Компресия на динамичния обхват
На първо място, това не бива да се бърка с общата "аудио компресия", която е компресиране на данни и обхваща неща като MP3 преобразуване. Ние определено не говорим за компресиране на качеството за спестяване на пространство. Ако това е това, което търсите, проверете HTG обяснения: Какви са разликите между всички тези аудио формати?
Става дума за компресиране на динамичния обхват на звука в аудио пистата. Ако запишете капка, последвана от експлозия на TNT, ще забележите, че има голяма разлика в интензитета на тези два звука. Това е, което наричаме динамичен диапазон. Сега, нашите уши са доста добри в работата с големи разлики като това, но аудио оборудване не е така. Ако някога сте гледали военен филм, където диалогът на актьорите е бил удавен от стрелба, тогава вие знаете за какво говоря. Разбира се, това би било трудно да се чуе и в реалния живот, но аудио оборудването, което участва в процеса, го прави доста неразбираем. Това е мястото, където влезе компресор.
Като ефект
Компресорите могат да се използват и за артистичен ефект. Тя може да позволи на певците да шепнат точно толкова силно, колкото и изкривената китара. Този резултат, който наистина няма да работи, просто като регулирате силата на звука, особено ако певицата изведнъж премине от шепот към всички изкрещя. Нека да разгледаме някои примери.
Слушайте около 0:43 за барабана; ще чуете останалата част от звука на песента.
За ползата на Killers ще предположа, че ефектът тук е умишлен. Можете да чуете кога басният барабан започва да излиза около 43 секунди, тъй като обемът на всичко останало пада малко. Тази особена употреба често се чува в различните техно-подгрупи, за да акцентира бийт. Въпреки че използването му може да бъде умишлено, това "изпомпване" най-често е знак за лоша или прекомерно компресирана песен
Слушайте за гласовия вокал на водещия певец на 0:22 и нискочестотен в 1:29.
След 22 секунди можете да чуете Ейми Лий да натисне висококачествен вокал, който е близо до вик, но звучи заглушен. В 1:29 ч. Можете да чувате шестото фоново вокал, който се прошепва, но силата на звука е нормална. Разбира се, можете да чуете ефекта на изпомпване, докато аудиторията пляска по целия видеоклип.
И двата примера показват какво ДРК може да направи в изолирани обстоятелства, т.е. като ефект върху конкретен клип. Доста по-трудно е да се илюстрира как се използва компресията в по-голямата й употреба.
Постоянен звук
ДРК работи добре като по-напреднал ограничител на силата на звука, който предотвратява отрязването на сигнала, което може да изкриви качеството на звука и да повреди чувствителното оборудване. Той е универсално използван за изглаждане на аудио песен, така че след като е прибавен еквалайзер след това, ще извлечете повече ползи. ДРК се използва и във филми, така че в силни сцени все още можете да чуете диалога на актьорите или така, че умиращият шепот на жертвата все още е силен и ясен след изстрела, който го е прекратил. Все пак може да запази някои от динамичните ефекти. Да вземем примера на група.
Барабаните са наистина динамична и цялостна част от групата. Ако барабанът е неравен, това е доста забележимо. Кажи, че барабанистът е уморен или прави някои леки грешки в цялата писта. Някои части на пистата ще имат по-силни ритници, отколкото други. Използването на компресор дори ще направи това, така че по-леките ритници ще бъдат толкова силни, колкото и нормалните, а по-трудните ритници ще бъдат омекотени малко. Прищипките могат също така да бъдат омекотени от овладяването на първоначалната стачка, като по този начин позволяват на "пукнатината", която следва да стане по-видна.
На бас китара, по-високите ноти ще бъдат по-силни и по-удачни от по-ниските. Компресорът ще запази ниските тонове силни и по-високите меки. От друга страна, когато използвате удари с акцент, можете да ги предпазите от прекалено високо и да ги разсейва, но все пак да ги държите по-рязко от нормалните басови ноти. Можете също така да увеличите колко дълго бележката се поддържа с по-голяма сила на звука.
Китаристите често могат да се откажат от играта си.Компресорите могат да се уверят, че леко издърпаните или брулените нотки остават леки, а по-тежките остават силни. След известно време тежкото бръмчене започва да нарушава звука. Настройването на прага на компресора - по-късно - до по-малко от това ще попречи на забързаните китаристи да объркат пистата. Можете също така да промените поддържането.
В същия дух като бас китара, певците са склонни да пеят по-високо на по-високи терени и по-меки на по-ниски терени, в зависимост от обхвата им. Можете да запазите терена на певеца дори и без да изисквате от певеца да постави повече или по-малко енергия зад тях.
По този начин компресията на динамичния диапазон може да се използва за изглаждане на по-малки колебания в производителността. Това позволява по-еднообразен звук, но все още позволява на музикантите умишлено да подчертават определени бележки и каденции. Той не се отърва напълно от динамичния обхват на звуците, просто го прави така, че музикантът трябва да положи повече усилия в него. Всичко това е особено важно на живо на живо, където изпълненията са много променливи и много по-чувствителни към издръжливостта на изпълнителите и рамката на ума.
Слушайте първите 20 секунди, като се фокусирате върху промяната между интрото и останалата част от песента.
В този пример, Cancer Bats решиха да компресират динамичния диапазон на цялата песен, а не на една конкретна песен. Обърнете внимание на края на интрото, на около 14 секунди. Китарата е силна, когато е на фокус, но тъй като останалите инструменти ударят, тя пада и се смесва. Общият обем на песента " t да се промени през прехода. Ще чуете малко помпане, но не толкова, колкото и в другите песни. Освен ако това не е специфичният ефект, за който отивате, това често се счита за "лошо" използване на компресия.
Слушайте края на соловия интро в около 0:07.
Тук Даат използва ДРК над отделните инструментални трасета. Можете да разберете, че китарата в първите няколко секунди на песента е определен обем и се поддържа през останалата част от песента. За разлика от песента "Cancer Bats", песента на Daath става по-силна, когато другите инструменти се появяват с по-забележима сума. Това е добър пример за "добро" компресиране; както се казва в цитата на Futurama, "Когато правите нещата правилно, хората няма да са сигурни, че сте направили нещо изобщо".
В крайна сметка, това зависи от това, което искате. Професионалистите казват, че компресията трябва да се използва на всяка отделна писта, а след това, ако е необходимо, върху последната писта като цяло. Динамичният диапазон е добър, защото добавя аромат на нюанс, нюанс и цвят. Компресията се използва, за да илюстрира това, където музикантите искат да бъде, и това се постига чрез намаляване на различията другаде. От друга страна, компресията може да добави свой ефект към аудиото. Няколко художници и дори мнозинството от някои жанрове използват това за специфично усещане, като художествен ефект.
Параметри на компресията
Праг: Това е нивото, на което компресорът ще действа. Това може да бъде зададено на минимален или максимален обем, но по-често се използва като водеща поща, при която компресорът променя промените. След тази точка се увеличава (или се намалява, ако се използва за удряне нагоре) в обем, значително намалява.
Съотношение: Това е съотношението, с което се намалява превишаването на продукцията. Отношението 20: 1 ще намали това, което надвишава прага с толкова много, така че 20db над прага ще излезе от компресора като 1db над. Тъй като системата на децибели е логаритмична, това има много по-изразен ефект върху обема. Наистина високите съотношения, като 20: 1, 60: 1 или безкрайност: 1, ефективно ограничават силата на звука.
атака: Сигналът не се променя веднага от компресора; има малко забавяне. Атаката ви позволява да контролирате това забавяне. Измерва се обикновено в милисекунди, така че по-високите стойности ще позволят увеличаването на обема на звука до прага, преди да бъдат компресирани, което ще направи звука на китарите по-пронизителен. По-ниските стойности ще помогнат при трудното ограничаване.
Освободете: Сгъстеният звук може веднага да се върне към реалния му обем или да се задържи на прага за по-дълго време. Използването на по-висока стойност за освобождаване ще ви помогне да увеличите "поддържането" на китара или баса, което ще позволи бележките да се задържат много по-дълго.
Коляно: Атаката определя колко бързо компресорът ще действа на сигнал, който надвишава прага. Коляното диктува колко бързо се прилага компресията на този сигнал. Твърдото коляно означава, че веднага след като компресорът действа, той напълно компресира сигнала. Това работи добре, когато използвате компресора като ограничител на силата на звука. "Меко" коляно постепенно ще се изгради, използвайки пълна компресия. Това поддържа вокалите звучащи естествено, въпреки използването на компресия.
изход: Това е изходното ниво, което може да бъде променено.След като компресирате песен или сигнал, той може да се върне до пълния си обем или да се изреже на по-нисък.
Различните инструменти звучат по-естествено с определени настройки, разбира се. Направете изследвания онлайн и използвайте ухото си, за да експериментирате, докато не намерите желания от вас звук. Трябва да си зададете въпроса: "От какво се нуждае моята писта?" Сега, когато знаете как работи компресията с динамичен обхват, можете да си направите звук за себе си.
Ако търсите повече информация, има страхотна публикация на форума на китарата Seven Strings в ДРК.
